张艺谋的《一秒钟》总算看完了。就目前的版本看，也不错。影片里对那个时代的电影情境，从观众到放映员，从挂在舞台的白色幕布到晃动在银幕里的观众身影。。。。都令我们这把年纪的人无比亲切。

之前有一篇评论，说这部电影是张艺谋对胶片时代的“一封情书”。有这个意思。

可是这是被删节后的“洁本”啊！

有人看过原版的结尾：张九声被抓走，刘闺女只捡起来包着胶片的报纸，而张九声女儿的胶片，就丢弃在荒地中，被历史的风沙掩盖，成为没有人记得的存在。再往前，张九声疯狂般地要看“新闻简报22号”，是因为里面有他的女儿留给他的最后的身影——因为他这个父亲，成为黑五类的女儿是为了拼命地好好表现自己，要革命要献忠心才被车撞死的！这样的理由才符合张九声为了一秒钟的影像不可理喻地逃出劳改农场的举动。从而回答有些弹幕发出的疑惑“为啥呀”？“值得吗”？

《一秒钟》是对那个年代的控诉，是一纸诉状！其血其泪绝不是像给电影的情书那样浪漫温情那样充满爱与不舍。

现在的版本，不仅删去了女儿的死，还多了个“两年后”。

绝对是狗尾续貂。可是如果想公映，这算是很聪明的自救了。

1977年恢复高考。有天分的刘闺女可以迈进最高学府；有知识的张九声可以得到公正对待。一切都充满希望，像一条光明的尾巴。。。。

光明的尾巴，何止是《一秒钟》。如今所有的文艺作品如果没有这个“光明的尾巴”，你连作品的脑袋身子都极有可能保不住！

尼采说过，看过希腊神庙的宏伟之后赞叹之后，希腊的老人这样回答看客：

“好奇的来客啊！您也应该说：这个民族受过多少苦难，才能够这样美呀！可是，跟我去看悲剧吧，和我一起在这位神灵的庙坛献上祭牲！”因为“。。。。。。拉开它，像拉开帐幔，看看幕后的真相。最鲜明如画的地方也不能满足我们的愿望，因为它好象显露了，而同时也隐藏了一些东西；正当它似乎以其象征的启示，鼓舞我们去撕破帐幔，以暴露其神秘的背景之际，那充满光辉的景象，却迷住我们的眼睛，阻止它去看深一步。”

尼采的这些议论来自他的《悲剧的诞生》，上大学时读过。可惜只读回了皮毛，还以为读懂了内涵。今日重读，才觉字字珠玑，触目惊心！”

不是吗？“那充满光辉的景象”，那光明的尾巴如彗星的扫帚把，迷惑我们，赚取我们的赞美，让我们忘记那燃烧的彗星的痛苦。。。。

还是以伟人的话作结束吧——

“在他的范围内，一切都是矫揉粉饰的生活假象。演剧的艺术家真不知如何对付这样吹毛求疵的观众；所以，演员、以及鼓舞他的剧作家或曲作家，都要煞费苦心地在这样无聊、自负、不识鉴赏的观众身上，寻找一点残余的情趣。然而，向来就是这类“批评家”构成观众：中学生，小学生，甚至最无害的妇女，已经不知不觉地被教育养成这样的艺术观。”

呜呼，悲夫！