剧版《红高粱》昨日（12日）首度放出片花，周迅饰演的戴九莲与朱亚文版余占鳌再现了电影版中的多个经典元素——颠轿子、踏平高粱地、往酒缸中撒尿等。备受关注的激情戏也被剪入片花。
《红高粱》海报
电视剧版《红高粱》终于在昨日（12日）首度放出片花，从这段12分35秒的视频来看，周迅(微博)饰演的戴九莲（电影版和原著中叫做戴凤莲）与朱亚文版余占鳌再现了电影版中的多个经典元素——颠轿子、踏平高粱地、往酒缸中撒尿等，但整体剧情变化较大，改编成电视剧的《红高粱》竟然为九儿增加了一段初恋，未能免俗的为诺贝尔文学奖级的剧情融入了三角恋戏份。此前备受关注的激情戏也被剪入片花，虽然比电影版多出了近身肉搏的激情戏份，但周迅骨感的身材实在不及巩俐的丰乳肥臀能激起观众欲望。
周迅身材不及巩俐火辣 情欲戏不够勾魂摄魄
尽管巩俐在电影中曾掀翻桌子对着老父大喊“你就跟你的骡子去过吧。”还做主将老掌柜的遗物烧掉，并将散了心的伙计们聚拢起来，但多数时间中，巩俐版九儿都在擎住锋芒，保住了一个隐忍的传统中国妇女形象。
但电影版中九儿摄魂入魄的眼神也是无可比拟的，在遭劫持时，她一步一回头的用眼神就让余占鳌陷入其中，而后帮他把绑匪打死，可在剧版片花里，周迅则是汉子气十足的操起一把刀：“今天你要是敢强迫我，我就跟你拼命，我说到做到。”比起巩俐在电影版中释放出的丰满情欲，周迅的这个角色流于普通年代女主角的设定，不够充沛的表演欲令这个角色就像她的身材一样干瘪。
从剧版片花中传递出的讯息可以看出，周迅版的九儿更加外放，她曾穿着学生装和初恋在树林中商量私奔，也对父亲强加的婚姻产生强烈的对抗，她甚至淡定的与绑匪谈判，开出的条件让人无法拒绝，显然，受到新思潮影响的九儿其性格更加刚烈，也更具自主性。只不过与巩俐拿捏到位的细腻表演相比，周迅版的九儿少了朱面玉唇的外貌，也没有柳娇花媚的阴柔。
朱亚文激情戏眼神到位 余占鳌身份有变化
余占鳌在电影中始终是个匪气十足的角色，从当轿夫到娶了九儿，再到与日本人决一生死，他始终走的是野生路径，而在剧中，朱亚文的余占鳌虽同样有着粗野、狂暴而富有原始正义感的形象，但显然正气大于匪气。从他拿着枪打鬼子到似乎领导着成建制的队伍，可见余占鳌在已经从电影中的自发抗日过度到了电视剧中的被招安，抗战剧看得多的观众，都明白这样的改变是怎么回事。
剧版的余占鳌可以底气十足的喊出：“我余占鳌现在也是个响当当的人物。”却无法像姜文那样用充满情欲色彩的的语言挑逗九儿，这也让剧版的野性丢分不少。好在在那段激情戏中，电影版意味深长的空镜终于变成了真枪实弹的啃咬撕扯，朱亚文充满野性的眼神相信可以捕获女粉丝的心。
风中涤荡的高粱、轿夫舞动的轿杆、“我爷爷”发疯般的踩倒高粱，夕阳下天作铺盖地为床、画面定格前的日蚀……这些带着充沛情绪和隐喻的画面令人意犹未尽，红盖头、高粱酒、血以及日蚀后的天地，全片几乎笼罩在红色之中，极具风格化的摄影带来了强大的视觉冲击力，如果将电影版比作画面极致的情欲片，那么电视剧只能看作是一部故事曲折的民国乡野浮世绘。
故事：电影版艺术化表现隐喻多 剧版直白无须琢磨
伴着极富阳性的声音嘶吼出“妹妹你大胆的往前走”这经典的旋律，“红高粱”这三个红色大字打出，但更加抢眼的确实下方的小字——根据诺贝尔文学奖获得者莫言先生同名小说改编。
由原著作者莫言参与编剧的电影版《红高粱》基本延续了原著的精髓——歌颂赞美人性与蓬勃旺盛的生命力，电影在意的是传递和表达情绪，用强烈的仪式感呈现生命的可贵。而电视剧的受众如今已经习惯了高效的叙事和曲折的故事，电视剧实在难用电影的方式赢得民心。
原著小说和电影版都用到的第三人称叙述不见了，“我爷爷”、“我奶奶”的称谓没再出现，而是借由九儿之口将故事讲述：“我戴九莲命不好，生在那么一个家里，从来不敢轻易相信任何一个人……”电影中，人的生命如同蝼蚁，为了尊严和活下去的人们愤而反抗，赴死在电影中极为惨烈；而在剧版里，枪战和两军对垒的场面屡屡出现，故事分分钟朝着抗战剧的路数走去，杀红了眼的余占鳌其形象竟与李云龙之辈靠近，少了些电影中“我爷爷”的苍凉和悲壮感。
最终，九儿同样死在日本人的枪口下，不同的是，电影版的九儿正在满面春风的为战士送酒，而剧版的九儿则是为了掩护大部队做好了赴死的准备。在将敌人引到目的地后，她划起火柴点燃了堆砌的坛子里的烈酒……
在远处悲壮的搀扶着望向爆炸处的两人，正是余占鳌和九儿的初恋情人，这三人之间发生了什么，或许莫言也不知道。(BH)
