在美国波士顿，有一张闪耀着独特光芒的城市名片——伊莎贝拉•史都华•嘉纳艺术博物馆。它是一座私人博物馆，我将其视为化悲痛为力量的最佳典范。
在一个细雨霏霏的日子，我走进了这个艺术殿堂。阴雨的天气不妨碍室内参观，只是花园拍照没有那般明丽。
伊莎贝拉·史都华·嘉纳（Isabella Stewart Gardner，1840-1924）出生于纽约市一个富裕的家庭。1860年，她与波士顿商人约翰·嘉纳（John L. Gardner）结婚，后来生下儿子杰克。婚姻美满，儿子可爱，她应该是春风得意，一路繁花。谁知儿子在两岁时夭折，而她也丧失了生育功能，这给她带来了锥心的悲痛。
她丈夫期望游历世界可以减轻她的哀伤，自此嘉纳夫妇开启了旅行。据说第一次出国旅游伊莎贝拉是被担架抬上船。游历世界的确让她从悲痛的沉溺中振着起来，各地光怪陆离的艺术作品唤醒了她沉睡的艺术热情，大大拓宽了她的视野， 她对艺术的认知上了一个高台阶。
1891年，她从父亲那里继承了一大笔遗产（160万美元）这使得她可以更随心所欲地购买艺术品。随着收藏品的丰富，家庭住所已经无法容纳这些珍宝了。他们开始考虑建造一个专门的场馆来展示他们的收藏。伊莎贝拉从小就对艺术充满热情，她曾对朋友说，如果她将来有了钱，她会建造一个充满美丽画作和艺术品的房子，供人们前来欣赏和享受。
她特别钟爱意大利威尼斯，这座城市给了她的建筑灵感，博物馆的建筑模仿了15世纪的威尼斯宫殿风格，内部围绕着一个美丽的天庭花园，尽显她对意大利文化和艺术的热爱。1898年，她的丈夫杰克·嘉纳不幸去世。痛失挚爱后，伊莎贝拉把全部精力投入到博物馆的建设中，这不仅是为了实现夫妻的共同梦想，也是对丈夫的一种特殊纪念。她将对逝去亲人的思念、对生命意义的追寻，都倾注在这些来自世界各地的艺术珍品上。可以说，这座博物馆是她「化悲痛为力量」的真实写照。每一件收藏都承载著她对美的追求和对生命的反思，成为她博物馆的独特魅力
这座被誉为「美国最美私人博物馆」的地方，收藏著跨越数世纪的绘画、雕塑、挂毯和精美装饰艺术品，名人的手稿，画稿。然而，它的特别之处远不止于此。走进博物馆，你会发现这里的每一件藏品、每一个角落都弥漫著创始人强烈的个人意志和对艺术品独一无二的鉴赏。伊莎贝拉在世时便亲自监督博物馆的每一个细节，她坚持按照自己的喜好和美学理念来布置所有艺术品。这里没有传统博物馆的规整和严谨，取而代之的是一种「零乱」，甚至是「拥挤」的感觉。艺术品从天花板到地面，从墙壁到角落，无处不在，满满当当。
更令人讶异的是，馆内的所有艺术品都没有任何铭牌说明。这巧妙地体现了伊莎贝拉的独具匠心：我猜她希望参观者能够抛开名气、年代或任何预设的「标准答案」，纯粹地凭藉自己的直觉和喜好去欣赏艺术。她或许想让人们避免「附庸风雅」，摆脱「慕名而来」的束缚，真正用心去感受艺术带来的触动，让每一次凝视都成为一次个人的、私密的对话。
伊莎贝拉•史都华•嘉纳在她的遗嘱中明确要求：她所收集的艺术品必须永久展出，以供公众能够享受艺术，领略美好，而且不许变动布置，永远原汁原味，好一份对美的执著。
一个女人将生命中的至痛转化为造福世人的能量是巨大的，由此而升华的创造性为后世留下了不朽的遗产。当漫步于这座充满故事和情感的博物馆时，希望能接收到那股力量，它以艺术的形式撞击我们的心灵，开启我们的眼界。
伊莎贝拉•史都华•嘉纳
