85后导演邓科在古装剧里融入独特的风格深受网友喜爱，近年打造的作品《赘婿》《与凤行》《大奉打更人》《折腰》无不如此。
这一次，他把自己这一独特风格又运用到了金庸武侠故事。
正在腾讯视频播出的《华山论剑之南帝北丐》里，除了“一阳指”VS“降龙十八掌”的高潮戏码，贯穿父辈恩怨与兄弟情义，观众还能看到段智兴变“土味少年”闯江湖，洪七被迫卷入皇室联姻的兄弟互坑搞笑戏码以及段智兴、依火、洪七之间的虐恋……邓科导演用年轻人喜闻乐见的方式讲述金庸武侠故事创新尝试，得到年轻观众的点赞评价。
金庸武侠是不是已经过时？如何才能与时俱进得到年轻人的喜爱？明道、何润东如何驾驭年轻时代的南帝北丐？本期《戏中人》与邓科导演聊了聊。
以下是邓科导演自述：
《南帝北丐》原创度最高，南帝像小白花，七公身世悲惨
《南帝北丐》是几个单元里原创度较高的一部。原著《射雕英雄传》里，对于年轻时候的南帝北丐几乎没有展现，当时和编剧老师、出品公司聊的时候，我们一致认为，这个度很难把握。因为大家对每个人物都很熟悉，如果改编太大，很容易颠覆大家的认知。尝试过几个版本后，选择了现在这个版本。
我们从洪七公、段智兴出生刚满月至6、7岁时各自生活的处境讲起，但主要讲述的还是他们 20 多岁初入江湖冒险的奇遇。
段智兴出生在大理的皇室家庭，而洪七是一个乞丐收养的孩子。成年后，这两个有着不同向往和追求的孩子，命运交织到一起，携手闯江湖。洪七公学会降龙十八掌，段智兴学会了一阳指。在华山论剑之前，他们就进行了一场对决。
在这个单元里，我们没有刻意讲他们如何成为英雄，主要想表达的是他们带着自己对江湖的理解初入江湖，看到了颠覆想象或者说让人失望的江湖，然后试图用自己的方式建立他们认为正义的东西。这段经历和成长，影响着他们成为后来的“南帝北丐”。
没有刻意讲述如何成为英雄
原著《射雕英雄传》里的洪七公是耿直可爱的豪侠，南帝则是沉默寡言的高僧。但在剧版《南帝北丐》里，大家会看到一些不一样的东西。比如我们对洪七公为什么叫 “洪七” 做了一定的补充和创作，包括洪七的 “七” 是什么寓意也有描述，其实他的身世和命运还挺悲惨的。
提起金庸改编，大家可能觉得应该集中在江湖或者打斗上，但我们把《南帝北丐》做了创新。因为从时间线上来说，《南帝北丐》在《射雕英雄传》这个体系里是比较早的故事，大侠们还没有卷入那些纷争，就像带着观众去闯荡江湖，充满初生牛犊不怕虎的少年意气和江湖豪气，相对来说比较轻松。
拍摄的时候我们就觉得很有趣，里面真的有很多有趣桥段。黄日华版《射雕英雄传》或陈小春版的《鹿鼎记》，甚至电影《东成西就》，节奏都很快，再加上这次是和何润东、明道合作，他们两个本来也在港台长大，《南帝北丐》的味道就还蛮 TVB 的，里面的一些风格、节奏，都是无形之中对儿时看到的港台版金庸电影或电视剧的一种致敬。
金庸武侠不会过时，但要讲当代故事
拍《南帝北丐》之前，我和团队也讨论了蛮久，因为觉得现在的年轻观众和我们那时候不太一样了。如果直接把我们所熟悉的价值观给到他们，他们一定会大惑不解。所以需要用他们的视角，去解读那些真善美或者侠义，翻译成他们的语言去跟他们沟通。这也是创作规律，每个时代的观众都会有自己时代的观影需求和情绪特点。
在《南帝北丐》里，我们也注意和现在的年轻人做情感上的连接。有场戏我印象特别深刻，就是洪七公和段智兴初识后，对着月亮吟诗作对，讲述他们心目中的江湖。拍的时候看他们俩在镜头前高歌，意气风发地畅想未来，我觉得，《南帝北丐》像是两个步入江湖的年轻人的创业史。
剧中洪七的感情线不但让人物更立体，解答了原著中洪七终生未婚的原因，而且三角虐恋也符合年轻人的追剧习惯
段智兴的乞丐造型配上怀里的小狗立刻就有了年轻人喜欢的萌感
金庸武侠的主题肯定不会过时，作品里所蕴含的真善美，是几千年来有故事开始大家就乐于接受的东西。但是讲述的方式一定得有变化，用一种年轻人能够接受或者喜闻乐见的方式去传播金庸武侠精神，是我们每一代影视工作者需要做的事情，就是讲当代的故事。
所以我觉得怎么让观众进入金庸的那个世界，才是我们要下的功夫。
明道、何润东的少年感，给了我很大的惊喜
洪七公和段智兴的演员选择过程还挺让人头疼的。他们在这个单元里是少年，在主单元里却是为人师的形象，所以演员首先得符合主单元的选角形象，毕竟从体量上来讲，主单元有 30 集，这个单元只有 8 集。但这个单元又是一个偏原创的 20 多岁年轻人的故事。很少有年轻演员能演这样的年龄跨度，同时兼顾演技。最后，从演技还有对原著的理解等各个方面综合因素考量后，敲定了明道和何润东。
当时定了两位演员来演后，我也想过怎么从技术性上来让他们演的 20 多岁的年轻人更可信。没想到，从第一天开始，他们通过演技，居然就把角色的少年感演出来了。那一刻让我相信，好演员真的是能用演技征服年龄感的。这是两位演员给我的惊喜。
何润东和明道不需要技术加持就演出了角色的少年感
我和明道、何润东都是第一次合作，他们真的非常好。专业度高，素养也非常好，演戏就是真听真看真感受。剧中有很多打戏，都是真打，他们全都自己做。对创作他们都充满热情，明道对金庸作品的很多桥段都能倒背如流，何润东也很喜欢和我聊角色，他说在这个单元，自己为角色找了很多少年的那种感觉，但到后期中老年，他就得很收着往内心上去演。
包括在现场的配合和互动，他们都让我觉得非常舒服，很亲切。我们在现场几乎每一场戏都有很多突发灵感的创作，已经形成了一种创作风格：就是两个演员，他们本身经验非常丰富，每一场戏都是他们先演一遍，我看完马上提意见，说我们加些什么，他们就很能心领神会。所以，这个单元会有很多创新和让人惊喜的东西。
我认为他们身上保留了传统手艺人身上的优良传统，让人合作起来很愉悦。后来我常给朋友谈起，我觉得他们特别好的地方，就是还能保持很好的初心。这也是为什么他们能演出那种少年感的原因，在他们身上看不到那种过于疲惫的演员状态。大家真的可以去看看他们在剧中的表现，那个少年感，很多人可能没法想象，他们真的看上去就是大男孩。
选择自己有兴趣的项目，做出更好的项目
近些年我拍摄了《赘婿》《与凤行》《大奉打更人》《折腰》等，我们每个项目都会经过严格挑选，主要是看剧本的内容。
目前阶段，古装剧是我的兴趣所在。所以我更倾向于，选一发自内心想去干，能享受其中的项目。参与到自己喜欢的项目中时，就会产生很多的奇思妙想。
这几年选择的项目可能正好符合市场的需求，也匹配了现阶段的创作热情，观众希望看到一些轻松的有年轻感的创新的东西，正好我能给予，两者产生了融合。
但我也知道，它不会是一直持续的，包括我的状态，就像跑步可以冲刺一段，但不可能一直用一个很快的速度跑完马拉松，可能再过一两年，随着心境或人生感悟、追求的变化，市场上也有了一定的饱和，我也会再去寻求其他创作题材。
但不论什么题材，我这些年唯一的感受就是，得自己喜欢它，观众才可能会喜欢它。
