选角失败造就意难平，观众纷纷喊话重拍《鬼吹灯》

4月是鬼吹灯的高光时刻，由费振翔执导、管虎监制的网剧《龙岭迷窟》豆瓣一路飙至8.3分，成为鬼吹灯当下影视化后评分最高的一部作品。

而制作方在《龙岭》完结时释出的《云南虫谷》预告片更直冲热搜榜，凭借精彩镜头让观众纷纷喊话求上线，很显然，《云南虫谷》已经末播先火。

加上同一制作班底的前作《怒晴湘西》口碑同样喜人，费振翔与管虎这对黄金搭档已经被观众视为网剧精品保障，奠定了他们小荧屏的优秀号召力。

然而，新作越是惊艳，观众对曾经的一部作品越是意难平。

它便是费振翔、管虎团队第一部鬼吹灯网剧：《黄皮子坟》。

作为团队的“第一炮”，《黄皮子坟》其实制作用心程度完全不输《怒晴》、《龙岭》，两位主创坚持的实景拍摄与电影质感镜头，贯穿全剧。

随手一截，几乎都是大片镜头，而且因为这个故事涉及到草原、雪林、沙漠，摄影师有了绝佳素材，部分镜头的惊艳感甚至超过了《龙岭》。

特效方面也没有因为是第一部而留下遗憾，在七话看来，《黄皮子坟》的特效比《龙岭》前半程的特效要更加精致，与科幻电影的呈现相比也不逊色。

然而，这么一部服化道、摄影都相当用心的大制作，评分不仅没有达到《怒晴》、《龙岭》的优质水准，甚至未能跨越及格线。

因为对该剧口碑滑铁卢太过意难平，三年后《云南虫谷》预告上线，老剧粉们也不忘向剧组喊话，希望能重拍《黄皮子坟》。

究其原因，还是因《黄皮子坟》栽的太让人惋惜。

它的改编虽有槽点却也不至于跑到及格线以下，但核心演员的选择却极不契合，无论外形还是角色呈现都难让观众入戏。

《黄子皮坟》讲述的是胡八一、王胖子知青时期的故事，彼时两位主角年龄只有二十初头，主创们选择与主线剧情里不同的演员来出演并不影响全剧观感。

然而，“小鲜肉”时期的胡八一却找了当时35岁的阮经天，他的形象既然没有年轻人的青葱感，又少了靳东、潘粤明所呈现的中年版气质。

有些镜头，总是给观众误入乡村爱情的台偶总裁之感。

单从形象而言，他已经与原著观感有了些许偏离。

但这并不是最大的槽点，最让观众难以入戏的还是阮经天一口浓郁的台湾腔，他的口音在呈现故事开头的大段自白之时，已经让观众头皮发麻。

虽然原著中胡八一是福建人，在他年轻时有闽南腔也能够说得通，但无论原著粉还是纯剧粉都没有脑补这样口音的胡八一，剧中他的发小王凯旋也是流利的普通话。

这样一来，他与整个剧的风格格格不入。

而且，阮经天在剧中还努力北方的凹儿化音，导致他的台湾腔更加突兀，看完全剧都无法适应演员的口音问题。

虽然阮经天本人曾经解释坚持用原音是演员的职业素养，七话也一直认为一个合格的演员一定要坚持用原音上阵，但前提是台词功底要过关。

如果连口音问题都无法战胜，那么原音又怎能为角色加分呢？

同样选角失败的还有另一主角王胖子。

原著中王胖子的确不是真的体型肥胖，《寻龙诀》里身材中规中矩的黄渤也已经打破了“胖”这一束缚，但《黄皮子坟》的王胖子还是过于挑战观众固有印象了。

他以中年形象出场时，带着大金牙的暴发户造型，没了胖爷的幽默感。

走入年轻戏份后，敢相信吗？那个幽默又果断的胖爷，是这样子的。

如果不是剧情介绍，七话还以为这是哪个拿着文弱书生剧本的小弱鸡角色。

再精良的画面制作，也努力的剧情改编，如果演员不形象不契合角色，首先便让观众难以入戏。

《陈情令》在剧照公布时便受到原著粉一致好评，开播的高人气全部源自两位主演与人物的契合度够高，角色第一观感及格后才给了观众进一步欣赏的兴趣。

与《黄皮子坟》有了同一段剧情的电影《寻龙诀》在演员与人物的契合选择上便独到很多，同一个角色丁思甜，杨颖版本明显比剧版更契合角色“惊为天人”的设定。

剧版丁思甜

影版丁思甜

因为形象契合，连杨颖备受吐槽的演技也在《寻龙诀》里找回了一点点面子，而剧版唯一的好处是演员挺舒适耐看。

如果演员第一感与角色固有形象不符，那么演技与人物内在气质仍旧可以挽回观众好感，《宸汐缘》被吐槽“太老”的张震，后续凭借撩人的演技让观众“苏断腿”。

《香蜜》曾经被原著粉认为与“绝色美人”有一定差距的杨紫，在开播后也凭借灵动演技以及她与言情题材极为搭配的少女感不断加分，使观众越看越惊艳。

然而，《黄皮子坟》中的阮经天口音无法改变，观众只能忍着耳朵不适应的折磨观剧，王胖子的斯文气质更是让观众生出“胖爷都想打人”的感觉。

持续下去，容忍度低的观众只能中途弃剧，容忍高的观众也留下了一份演员不合适的遗憾，最终让这部作品成为鬼吹灯系列的意难平。

这份意难平，不是因为制作方不用心，而是因为他们做足了80%的工作，却栽到了20%的选择失误上，不得不让人觉得惋惜。