如果说本山文化帝国的成功，在语言层面上借着北方方言的优势风行全国，那么其他方言喜剧则还处于五代十国般分裂而略嫌边缘的状态，无论是香港无人不识的栋笃笑祖师爷黄子华、沪上百年一遇的活宝周立波，还是巴渝地区的说书奇人李伯清、台湾的模仿秀达人从从……这些各据一方的诸侯，多年来早已在地方燃起了熊熊烽火，只是全国人民还似乎不够知道。不够知道，不是说明他们不够让你笑，我们要让你知道其实每一种方言都有一个小沈阳，这是一次全国各地喜剧明星的盛大聚会。
【东北篇】
具体时间无法考证，但在大约十年前，已经红遍全国的喜剧小品演员赵本山没什么架子，会跟当地某报的记者打麻将，该记者每次赴牌局，汽车后备厢里先准备好十多万的现钞。以上是本报记者亲临沈阳采访赵本山，在某同行的车里听到的段子，真伪难断。十年过去了，一张牌桌四个人，其他三人现状待考，赵大叔享受盛誉与财富，越来越难采访，带出个“沈子怡”小沈阳后，运筹帷幄与张艺谋、王家卫共商大业，将“刘老根”开进京城，以“二人转”为主要输出产品的“大帝国”正在金融危机的愁云惨雾中快乐突进。
名词解释
二人转
史称小秧歌、双玩艺、蹦蹦等。
表现形式为：一男一女，服饰鲜艳，手拿扇子、手绢，
边走边唱边舞。后经赵本山、小沈阳等人改造和演绎，影响力扩大至全国。
沈阳是大本营
张艺谋来了、王家卫来了，冯小刚来了，伊能静、马兰(余秋雨之妻)也来了，过完春节，沈阳似乎成了春晚后的大饭局，菜是热乎乎的东北菜，略见粗糙，但是味美实在，人是牛气冲天的铁岭人赵本山。近的从北京、远的从香港、台湾，各路明星在邀请下都来沈阳的“刘老根”大舞台看二人转，然后与赵本山寒暄寒暄，聊聊生意。连媒体记者都惊叹，沈阳与国际的距离被赵老师生生拉近了，搞不好哪天好莱坞大腕来看“二人转”，也未尝不可能。
赵本山说，以前的朋友还是朋友，像艺谋、小刚，那都是好多年的哥们。但是他们也未必了解二人转，春晚一来，小沈阳冒出来了，连他们自己都觉得惊讶，也想着合作一把。“我没有想过沈阳能够取代北京成为文化重地，刘老根进北京的意义，还是让后人评说，不能由我来跟徽班进京比较，不管怎么样，沈阳是我的家，铁岭是我出生的地方，人不能忘本。”作为沈阳的当地人，认为赵本山显然是拉动了当地和铁岭的GDP，“以前谁也不知道铁岭，现在连香港人都知道了。”
但赵本山成为口口相传的“东北王”时，外地媒体来到沈阳就能感受到他“舍我其谁”的豪迈，前年年底将主演电影《落叶归根》首映礼开在老家，除豪请媒体以外，也邀请大腕来捧场，“民歌天后”宋祖英来了，路中遭遇交通堵塞，赵本山亲自迎接看到这种情况，心急地跳下车，就在马路中间指挥起交通起来。不知不觉中，赵本山凭个人魅力，成为沈阳的名片，也让更多的人将一座城市与一个名人画上了等号。
北京是新战场
5 月2日，“刘老根大舞台”北京剧场正式开业，各路大腕纷至沓来，个顶个地名气惊人。这也是验证老赵人脉的“show”。在不久前的新闻发布会上，无论是主办方刻意，还是媒体捧场，都将“刘老根进京”与历史上的“徽班进京”相提并论，文化意义不言而喻。赵本山说：“现在二人转进京了，可以说这是东北黑土地文化的大事。”在现场有个沈阳籍的记者问赵本山：“在沈阳，市长要看表演都是要亲自买票，但是北京官多，也会坚持这样做吗？”赵本山轻松一笑，先是说，到了北京，是别人的地盘，有些规则该改还得改，领导首长来了是给你面子，刚说完，他又笑脸盈盈地将头转向崇文区区长：“不过我相信区长是好官，一直都很支持文化事业，我相信他一定会主动买票的。”话一落，场下鼓掌，区长也说会带头买票。
迄今为止，“刘老根北京剧场”经营情况相当火爆，赵本山从沈阳调来大量出名的二人转演员，比如丫蛋、王金龙、王小虎、唐鉴军、王小华（新晋谋女郎）等登台表演，经常是一张300多元的票能在票贩子手里炒到上千元，包厢价则高达万元。
事实上，北京剧场的票价远超同一条街上的“德云社”。剧场内设300多个座位，一层大厅的票价从180元到680元不等，但180元的票只有10张左右。二层设有7个包厢，分别以“刘老根”、“马大帅”、“乡村爱情”等由赵本山出品的电视剧和小品命名。其中最大的包厢是“刘老根”，能容纳13个座位外加几个小凳子，价格是8800元；“马大帅”、“乡村爱情”都是6人包厢，价格是3000元。剧场旁边是私人会馆，普通人进不去，赵本山说：“是给我的朋友们用来喝茶、吃饭、洗澡，休闲的地方。看完二人转，直接可以在这里放松一下。” 针对票价高、黄牛猖獗的现象，赵本山说将会在国庆前后在北京另辟新地，开一个能够容纳2000人左右的平民剧场，票价在控制在200元以内，让普通市民也能看上二人转。先走高端占据眼球，后走抵档，老赵的策略也算是运筹多时，不过长效还有待时日考察。
海南是下一站
春晚结束后，小沈阳留在沈阳应付全国媒体，赵本山自己带着家人去了海南度假，他说：“海南真是一个好地方，春晚的时候我都咳成那样，一到那边就好很多，不用开药不用打针，就呆几天，病就能好。”是海南对他的身体有奇效，还是他看重了海南的地产潜力。总之，今年4月初，赵本山在海南出席2009博鳌亚洲论坛时，有消息传出来是他将投资13个亿来筹建海南博鳌影视基地。在惨淡的经济世态下，13个亿的大手笔当然让人咋舌。在5月底的铁岭某企业新产品发布会上，赵本山正面回应：“我没有10个亿那么多钱，但是我的确是跟几个企业家商量一起来做这件事。”谈到经济现状，他说：“好莱坞就是在经济危机的时候起来的，越是经济困难，老百姓越是要快乐，我就是看准了这个形势。”
香港是修炼地
55 万交学费，赵本山视之为“很值”。“刘老根”北京剧场刚开业，他就带着巨款报名参加了长江商学院CEO课程，与马云、傅成玉等知名企业家成了同班同学。内地媒体又是哗然，有人质疑他是花钱买文凭，也有人说他听不懂粤语和英文，上课肯定抓瞎。但事实上，正如赵本山自己说的，这个钱花得很值。“课堂上用的是标准话，有英文，但我带了翻译，所以没问题。”当央视主持人白岩松说赵本山已经是全国最好的CEO时，老赵还是谦虚一笑，课程还得接着上，接下来会在近期去趟法国、美国，跟马云、傅成玉等人继续聆听受教。赵本山是个实在人，用一句话点破意义之所在，“学的东西应该有用，但更重要的是，认识的同学，交到的朋友是一生的。”
目标：上海、重庆、香港、台湾
5 月底，本报记者在铁岭参加某企业新产品发布会，产品代言人其实是小沈阳，但是当天小沈阳刚刚结束了在上海的巡演，无法前来，所以师傅赵本山出面撑场了。他在各地表演期间，马不停蹄，去试探各地市场的反应程度，而赵本山说他几乎每天都能收到弟子打来的电话，师傅分析情况，这绝对不是普通的“拉家常”。
小沈阳的“长征”是有功劳、有苦劳的，因为赵本山的目标就是希望能够将“刘老根大舞台”开遍全国，上海、武汉、重庆，香港、岛台湾。他说：“我感觉是越往南越好。我们曾经在上海演出，观众反响特别强烈。南方观众能不能接受二人转，我一点都不担心。”
如果真的有这一天，回首再看赵本山和他的“帝国”，会用“奇迹”一词来形容吗？
南都娱乐×赵本山
只有我能够给小沈阳降温
如果将赵本山的事业比作即将远航的超级巨舰，赵本山当然是德高望重的舰长，目光远大，意志坚定，而小沈阳当然是他手底下的“明星船员”。两个人在今年的“本山版图扩张战”中都起到了与自己地位相称的作用。
南都娱乐：春晚结束没多久，已经有人粗略算了算，说小沈阳今年一定会创收一个亿，你怎么看？
赵本山：我觉得老问人家赚多少钱其实挺没礼貌的（笑），不过既然问了，我也可以说说，据我所知，他没有赚那么多，他是我的学生，也是本山集团的员工，收入方面肯定是有章可循，但是也不能让他白干活，一定有一个比例存在。
南都娱乐：除了抓创收，在思想教育上呢？
赵本山：我很感谢大家那么关注小沈阳，其实他还是一个很善良的农村小孩，现在坐火箭上了天，也该落落地了，但是要落地也不容易，现在什么都涌来了，鲜花、掌声、还有美女，连70多岁的老太太都是他粉丝，他也遭遇到一些不理解、闹心的事儿，我就跟他说，别想不通，在你出来之前你什么都想得通，所以他会经常跟我打电话，我也跟他开通开通。我跟他说，你到了地方，陪领导吃饭喝酒，那是应该的，人家出了钱，想借你做做广告，这是你的工作，得忍着。我们得一起给他降降温，但是可能在别人那里办不到，在我这里可以。说实在的，我在春晚火了20多年，还没有被这把火烧着，那说明我这条路就是对的，他就得学。他为什么能火？是因为他出现在观众看了很多年的老脸旁边，换了谁都能火，但是同时，也因为他是我学生，我还能适应，换了别人，我也不习惯，说不定也不能成。
南都娱乐：之前有消息说，他在地方演出（指常州）闹出了一些不愉快，你有没有帮他解释一下？
赵本山：我觉得没什么可解释的，误会的背后都是目的，一来二去地说这件事，只会让有目的的人把事情闹得更大。我也恳请媒体能够善待小沈阳，你想想，他是能够带给大家快乐的人。比如有人正生气，说说小沈阳的台词，大家乐了，多好。小沈阳现在每天都赶着演出，很辛苦，有考虑不周到的地方，也很正常，大家给他一点孤独的时间，去思考思考，他会做得更好。
借着小沈阳春晚火爆，本山爷爷终于功成得道，二人转帝国走出东北奔向全国，东北方言喜剧的星星之火燎起了全国市场。还有更多的全国各地方言喜剧明星各自把持着一门方言，香港栋笃笑祖师爷黄子华，沪上百年一遇的活宝周立波，巴渝地区的说书奇人李伯清，台湾海峡那边的模仿秀达人从从……这些各据一方的诸侯，多年来早已在地方燃起了熊熊烽火，想一想如果他们都有春晚的平台，说不定都是一个个如今火爆全国的小沈阳了。
名词解释
海派清口
一个人，一个提示夹，两张椅子，以上海话脱口秀的形式演出2个小时——这就是上海著名滑稽演员周立波独创的海派清口，“全球只此一家，别无分号”。2006 年的一天，他的“大哥”，京剧演员关栋天给他打电话：“生意场上不多你一个，也不少你一个，但是喜剧舞台不是，你快给我回来！”随后“大哥”突然想到了广东的喜剧表演形式“栋笃笑”——一个演员站在没有任何布景和摆设的舞台上谈天说地，调侃时事。于是，周立波上海话版的“栋笃笑”诞生了，周立波给它起了个名字叫做“海派清口”。
“上海活宝” 周立波
被称为“上海活宝”的周立波从15岁开始讲滑稽戏，、天分在上世纪80年代早已受到上海曲艺界公认，余秋雨更夸赞他：“上海100年才出一个周立波。”23 岁那年，年轻气盛的周立波因误伤女友父亲（当时极力反对他和女儿恋爱，现在是他的岳父）而被判刑。之后的十多年里，他坐牢、下海、经商、出国，2006年底至今，周立波用这种类似单口相声的形式做起专场演出，调侃上海从开埠历经改革开放至今的风云变幻，顿时风靡上海滩，成为上海这两年来，从白领到市井最热议的话题之一。
影响力：60场演出场场爆满
周立波为上海的小剧场和中剧场演出市场书写了一个票房奇迹：“海派清口”《笑侃三十年》自去年12月5日在兰心大戏院首演以来，场场爆满，出现了一票难求的场面，应观众强烈要求连连加演，至2009年3月8日，共演出了20场，后又移至美琪大剧院演出11场，总计31场，观众多达28000人次，票房总收入近650万元，创下了近几年来上海曲艺类剧场演出的票房奇迹。在《笑侃三十年》成功演出的态势下，又推出了《笑侃大上海》，票房仍旧火爆，30场演出的戏票很快售罄。
几乎每天晚上都有黄牛在剧场门口倒票，最夸张的一次一张280元的中档票被炒到2000元卖出。周立波的团队每天都为他记录下观众的笑场次数，一场在580次至620次左右，平均每十几秒观众就会笑一次。曾经发生过中老年观众笑到直不起腰，终场时瘫倒在椅子上起不来的事件。现在，周立波做到了全覆盖，报纸上、出租车上、网络上、飞机上??到处都能看到他的名字和“海派清口” 视频。
南都娱乐×周立波
把我和小沈阳作比较，好比让鸟和马比
南都娱乐：我们都很好奇，你的那张演说提纲上都写了些什么？
周立波：提纲上写着提示，我的提纲没人看得懂，我的一行字可能会说上好几十分钟，是很发散的，比如第一，上海开埠，下面我会写海关，文化下面就是梅兰芳、周信芳，流氓下面就写杜月笙、王金荣，都是几个关键词，没有完整的句子。
南都娱乐：你对笑点的安排是按照科学和逻辑的方式分布的？
周立波：我是为数不多的真正做到在台上一边表演一边思考的演员，因为我没有彩排也没有脚本，我的表演没有一天是重样的，我按照舞台不同的气场，我讲到这个故事时的不同情绪来演绎，但是我又要很科学地来分布，比方说我的团队每天都会给我记录，上半场笑声多少次，下半场笑声多少次，一场一般都在580次到620 次左右。当我拿到这个数据以后，我就对照我的提纲，把前半场的笑声压下来，我主要是关心观众的体力，因为确实有这种情况，年纪大的笑到最后走不了了，瘫在那里，或者脸笑僵掉一直捂着脸，笑也是个体力活啊。
南都娱乐：你和传统曲艺的最大区别是什么？
周立波：我和目前曲艺的区别很重要，大凡曲艺都是以搞笑为目的的，海派清口却把搞笑作为一种手段，我的目的是为了体现出周立波对这个城市背后的思考，还有，我要勾起一种集体回忆。文化是需要有共鸣的，有共鸣的文化是一种享受，所以海派清口是需要观众一起来完成的，完全就是一种行为艺术，海派的行为艺术。
南都娱乐：据说郎昆曾向你伸出了橄榄枝，你觉得如果走出上海去北方演出，会是什么效果？
周立波：现在外面有很多演出邀请我，我都拒绝了，文化艺术不要无限度地扩张，它要有土壤要有气场，如果你要成为一个有责任感的艺术家，你必须考虑到观众的心理感受和文化认同感。海派清口如果到北方去，我坚信会引起反感，如果一个人把别人没有的东西在他面前炫耀，那是一种不尊重。我跟他们谈咖啡，谈红酒，合适吗？不合适，温饱问题都没有解决，艺术领域强调一个范畴和归属感。
南都娱乐：你如何看待小沈阳的成功？
周立波：我是极力为小沈阳赵本山郭德纲说好话的，和小沈阳同样水准的演员，在东北有三位数以上那么多，小沈阳没出名以前我就在沈阳看过他的演出，从几百上千人中脱颖而出，你能说这不是他个人的成功吗？我很喜欢我说过的一句话：小沈阳的成功就他个人而言，是非常辉煌的奇迹，对中国观众而言，是一次没有心理准备的事件，很不容易。你认为小沈阳低俗，你就去看交响乐。
南都娱乐：你是否认同你是“没上春晚之前的小沈阳”这种说法？
周立波：我肯定不认同，因为这不是高低的问题，而是不同类型的，就好比动物有不同分类，你不能把鸟和马放在一起比较。我和小沈阳是完全不同文化背景下的不同文化产物，诉求的方式、手段完全不同。周立波、郭德纲、小沈阳，所有人都愿意这样比较，我是不愿意的，但我没办法，媒体硬要我说，我只能说，小沈阳、郭德纲、周立波是在同一经度，不同纬度上的，经度都是搞笑，纬度就是北派的曲艺方式比较直白，南派比较含蓄，如果你喜欢直白的，你可以去看小沈阳，如果你要看既含蓄又直白的，你可以选择郭德纲，如果你偏爱含蓄的，你来看周立波。没有谁好谁坏，只有受不受用。
南都娱乐：你是否觉得如果你上了春晚，也一定会火遍全国？
周立波：这是一定的！但是我从心底里不想上春晚，因为我不想改变我的生活。对大部分人来说，表演是他们的谋生手段，可能很多演员真的在想，明天他是不是可以评上一级演员，但是对我来说完全不同，我真正是在快乐表演，因为我开心，观众才能笑得那么开心，我是很真诚地把快乐传递给别人。我不迎合观众。
南都娱乐：你觉得自己的火是偶然还是必然？
周立波：今天我得到观众或者评论界的认可，完全是有预计的，只是没想到来得那么快、那么猛烈。我对受众的精准划分是怎样达到的：不包场，不团购，进剧场的全都是喜欢周立波的人，全都是自己掏钱来看的。
南都娱乐：你为什么不接商演？
周立波：我拒绝所有商演，代言也很谨慎，我没有钱，但我也不缺钱，我十年前财务上已经很自由了。我不贪婪，邀请我的演出，出场价已经达到了10万，但是我都没有去，因为我觉得只有放弃了才有得到，我不想我现在的名声影响我的生活。
南都娱乐：你觉得自己还能火多久？
周立波：外面很红火，我觉得很安静，随遇而安吧！本来我想好50岁再离开舞台，60岁回来，然后终老在台上，现在我又动摇了，因为我突然发现连小学生都喜欢我，如果我50岁就离开，他们怎么办？现在海派清口已经做到全覆盖了，机场飞机上都在播放，我在考虑这个决定会不会太仓促，但我一定不会胡乱扩张。
经典段子
●最残古额就是那些麻雀，证券公司门口那个大屏幕没有红过咯，一直是碧碧绿额。麻雀又不懂的咯，它们以为共青森林公园到了，延中绿地到了，一只只朝大屏幕上冲！冲一只死一只，冲一只死一只，我们的股市不但玩人，还玩鸟，连鸟都被你们玩死了，那我们还玩个鸟啊？！
●人人以为自己是股神，炒一个赚一个，连小菜场卖葱的阿姨都说：我有消息的！
●领导怎么会无知呢？当然大多数无知的都是领导，格就叫大智若愚！
●（提到跟郭德纲合作）我个人婉拒了。这中间没有贬义，只是我认为不和谐，你们想，一个吃大蒜的，怎么能和一个喝咖啡的人在一起？！
●后来我去观察了一下，原来他们喝半口吐一口，有些吐得不好的连泡沫都吐出来了！基本上他们吞进吐出一下午，一杯清咖可以喝成cappacino。
●现在（股市）啥情况，老板进去瘪三出来，人才进去棺材出来，博士进去白痴出来，杨百万进去，杨白劳出来。大小非解禁进去，大小便失禁出来。周立波进去，周扒皮出来。
●（磁悬浮）大手笔，一百个亿，解决了三十公里的交通难问题。
●刘欢这么多年了，我从来没有找到过他的脖子。
●李宇春回答了我一个百思不得其解的问题。本来，打死我都不相信《木兰从军》。后来认识了李宇春，我终于知道，哦！原来技术上是可行的！
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黄子华的《越大镬越快乐》今年年初在广州试水开了3场，所有门票在演出前一个月都已售罄。
栋笃笑
“ 栋笃笑”最初由黄子华直译自西方的“Stand Up Comedy”，意即一个人站在没有任何布景的舞台上讲笑话。1990年，失意的香港演员黄子华本打算以一场名为《娱乐圈血泪史》的栋笃笑结束演艺生涯，不料却因表演大受欢迎而成为栋笃笑之父。1995年，他借鉴国内相声表演形式，继始创栋笃笑这种“单口相声”后，再找来张达明两人合作“对口相声”《栋笃笑双打之玩无可玩》。1998年、2001年他与张达明、吴镇宇三人上演《须根show》（第一、二部），但由于他们的扮演成分更大，他并不将之归类为真正的栋笃笑。而按一般认为，香港类似的表演者还有许冠文、张达明、詹瑞文、林海峰等，吴君如也曾参与栋笃笑演出。
哲学系毕业的喜剧演员
如今声名远播的黄子华是栋笃笑之父，但20多年前的他是个苦苦挣扎的小演员，更在此之前，他是个为读神学而念哲学的小伙子。黄子华在台上一派嬉笑怒骂，实质言及的却是政治、娱乐、民生等严肃话题，他的独到之处在于他并不真快乐，所以他有反讽的自觉。自黄子华始，香港逐渐多了类栋笃笑的表演，但他的栋笃笑在形式上最鲜明的特征是：不扮演。痞子一样的台风，哲学家一样的关怀，令黄子华近年深受学生、白领和中产雅痞的欢迎。他一直独立创作栋笃笑，但却自曝私下沉闷、口才不好，台上表演全赖长期的充分准备。
影响力：曾荫权也自掏腰包去捧场
1990 年8月30日晚上，黄子华的《娱乐圈血泪史》创造了一个奇迹，他在文化中心能容纳300多人的场馆内一个人独白90多分钟，全场掌声雷动笑声不绝，他用这个花9个月时间琢磨出来的剧本无意中挽救了自己的演艺生涯。1998年，他与吴镇宇、张达明合演的三人栋笃笑《须根Show》火爆全港，演出超过80场，观众为数达10万之多。他在红体育馆演出的时候，曾荫权和范徐丽泰这样的政府高官，也会自掏腰包去捧场。2008年，他的《越大镬越快乐》在香港连开12 场，今年年初在广州试水开了3场，所有门票在演出前一个月都已售罄，粉丝从全国各地订票并奔赴广州观看演出，这部栋笃笑后来在广州又加开了3场，每场 3000个座位依然爆满。
出生在台湾台南的从从，从小就有十足的模仿细胞
模仿秀
模仿秀，顾名思义，就是模仿台面上知名的人物。通常以夸张的手法和讽刺的台词最为人所津津乐道。而在台湾，模仿秀，从早期秀场最有名的猪哥亮等主持人，常在节目或访问中模仿明星艺人，达到娱乐效果。而台湾的模仿秀中，其中又以政治模仿秀，最为突出，因而造成一股旋风直到如今。
最常见的，就是由演员靠化妆和神韵，仿真政治人物言行，因为惟妙惟肖，常有许多政治人物还会邀请同台帮忙打造知名度，甚至受邀在鸿海等大企业尾牙进行表演。近年来不只政治人物，就连影歌星或知名主持人、政论节目常客也成了模仿对象。
从台南模仿到台北又到大陆
出生在台湾台南的从从（唐从圣），从小就有十足的模仿细胞，注定未来就是要发光发热。从模仿秀蹿起，一路红到大陆的从从，从不觉得自己已经登峰造极，总是不断地融合过往的经验与知识累积加上不懈的努力，试图走出不一样的喜剧风格。在天津电视台主持《津夜嘉年华》模仿小沈阳，从从把神韵、表情抓得惟妙惟肖，连一同上节目的来宾都忍不住私下问起从从到底是怎么办到的。
而模仿台湾名主持人与李敖，那红色的外套，以及时不时来句＂小心我要告你喔＂、＂但是各位注意喔＂的口吻，几乎让人分不出来是本尊在讲话还是分身，模仿功力十足，让许多大陆观众，早早就认识了从从。常常有人在路上甚至在机场上，都会告诉他从网络上看过他的模仿片段，是他的粉丝。
影响力：经典“李熬”无可替代
经典模仿秀，包括王伟忠制作的《连环炮》，最开始节目本身囿于制作经费考量，无法常常请到大腕级艺人到访，有时会以二三线艺人模仿港星创造节目娱乐效果，没想到意外大受欢迎。
艺人邓志鸿在台视《欢乐急转弯》节目里开设了一个名为“记者会”的固定单元，专门模仿公众人物，成为此类模仿节目的先驱。
而《主席有约》中的侯冠群和从从经典的模仿，让模仿秀达到高峰，一路延续到如今的《全民最大党》。
台湾年轻人心中，从从的“李熬大师”，更是经典中的经典，不但有人会特别讨论他，甚至也会录制片段，放到网络上供大家欣赏。对许多一路看模仿秀的观众来说，从从的地位是很难被取代的。
南都娱乐×从从
不希望大家只把我定位在模仿政治人物上
南都娱乐：怎么会想走上喜剧这条路？天生的喜剧细胞吗？
从从：我小时候就很喜欢模仿，常常兴致一来逗得大家乐不可支（笑）。我还记得小时候我就会模仿老师，不知为何，我就会学他的神韵，其中最爱模仿牧师的神情，尤其他喊哈里路亚时，当时年纪小，没啥皱纹，我还会故意挤出法令纹，甚至连鼻子的角度，我都注意到了呢。而且感谢父亲，从国小我就每周到台北去上“童星训练班”，花了我爸很多银子呢（笑）。一路国中、高中都喜欢表演，但我想关键是考上台北艺术大学戏剧系，开始走向真正的表演之路，而且开始钻研各种不同的表演方式。
南都娱乐：刚到大陆发展时有没有需要克服的地方？
从从：当然有，首先两地对于外来语的译名就不一样。譬如足球明星，台湾称做贝克汉，大陆称做贝克汉姆，我们讲说罗纳度，他们称做罗纳尔多，给你猜猜，我们叫席丹，他们叫啥来着？（记者：不知？）叫做提达内，连字都不同。有几次说来挺尴尬，有次我铺梗，才刚说“有一天有一天我准备要到小巷子口买早餐??”其他搭档就愣住了，“甚么是小巷子口？”原来他们称做胡同。有次我访问一个来宾，故意学天津人的口音，称赞人家“口条甚好”，顿时主持人和来宾都愣住了，以为我胆敢骂她猪。后来才晓得原来“口条”可是指猪舌头切成的小菜，虽然大家哄堂大笑，但也挺糗的。
南都娱乐：认识小沈阳吗？
从从：当然有，我前阵子才在我自己的节目《津夜嘉年华》中模仿他呢。其实我们几个主持人都要比赛模仿小沈阳，虽然只有三天准备时间，但为了这节目，我每天反复练习，我把它录在手机里每天听，像是“为什么呢”、“妈呀，砂岩啦（杀人啦）”这些口音，我全部模仿起来了（笑）。我连他中性的讲话方式都很注意。录像空档，女搭档直问我“你是哪人？”，当我说“我台湾来的啊”，让对方愣了会儿，直说，“真的啊，你学的比我还像东北人啊!”
南都娱乐：有无欣赏的大陆喜剧演员？
从从：我很欣赏郭德纲，很多喜剧演员都需要新的梗，而郭德纲每年都会有新作品，感觉读很多书，是非常有内涵的一个人。他把相声变得不只是传统，更结合许多新东西，像他一桥段“听说您很红？”“啊，您怎么称呼？”一下把你捧上天，却又不经意让你捧腹大笑，十分幽默。
南都娱乐：觉得大陆与台湾喜剧最大的不同点？
从从：大陆很重逻辑，要幽默，不过台湾是无厘头。我在大陆学到许多，像台湾的喜剧喜欢走麻辣路线，有时候口味一下太重，但到这边，大陆喜欢有逻辑的幽默，而且是信手拈来。我开始回归幽默的本质，像是我们节目四个主持人，来自北京、安徽、台湾、天津，常常会撞出不同的逻辑。有时候地域性差别并没太大影响。比如，跌倒一次，大家觉得很好笑，跌两次，大家还是觉得有趣，但跌个几十次，大家就麻木了。因此喜剧不只是耍笨、搞笑、重口味，逻辑性也是很重要的。而我也不希望大家只把我定位在模仿政治人物上，对我来说表演喜剧应该有更多的发展空间。
南都娱乐：觉得自己为什么如此受欢迎？有无什么绝窍？
从从：厉害的人太多，我不敢当。但是我觉得多多学习新东西是好的，经验累积是很重要的。像是要有幽默感才写得出好的本子。如果重复那些老梗，观众也会腻了。多看书多看别人作品，即使有时候和朋友聊天喝酒，听听人家的生活经验，都是无法从网络上搜寻到的宝贵经验。我把自己定位为表演工作者，因此即使百忙之中也要去演舞台剧，也算是一种自我挑战。
曾有一回访问到一对知名夫妻档，这对夫妻，可能一开始还无法放开，对谈起来当然就略为严肃，但我抓住这访问人物曾经喜欢迈克·杰克逊的一首曲子，我立刻模仿上一段，这可引起对方兴趣，跟着一起唱和，最后我干脆模仿起迈克·杰克逊来上一段舞蹈，拉着对方也一起模仿，让现场气氛立刻变得活泼起来，但如果不是过去我曾喜欢听这些歌，也没办法创造这样的效果。
南都娱乐：最近的计划？
从从：我想应该是发唱片吧。（笑）我以前可是乐团的鼓手。想要尝试不同形式的表演，可能走比较流行的方向。（笑）
经典段子
●模仿李敖：
“XXX，我的小老弟，根本是个骗子，骗了一堆台湾人民。”
“不要乱写，乱写小心我告你。”
“但你知道吗？”、“这表示什么??”、“而且各位要注意喔。”
“王八??真是太令人失望了。”
●模仿陈水扁：“阿扁错了吗？难道阿扁真的错了吗？”
●模仿丘毅仁(露出神秘微笑)：“如果情节重大影响国家安全的，我们不排除抓起来，关到死。”
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名词解释
散打评书
是由川渝地区的民间艺术家李伯清于80年代创造的一种艺术形式，以吹牛皮、摆龙门阵等方式东拉西扯，以不正经话讲正经事的一种评书形式。由于其内容贴近生活，诙谐幽默，很快就在川渝地区流行开来。
李伯清两三百平方米的茶馆几乎每天都赢得满堂彩，热闹非凡。
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李伯清出家后，将“掌门大任”交给了大弟子廖健，
廖健在老师的基础上加入Rap、爵士、摇滚等元素，自创了“音乐散打评
“说书”事业在麻将声中孕育 用成都话说：李伯清是靠摆龙门阵起家的。
他童年悲苦，中年坎坷，大器晚成。小学一毕业就开始在社会上混，当过包装厂工人、人力三轮车夫、炊事员、搬运工、木工。他从小的梦想是做厨房的大师傅，为了生存，才阴差阳错地入了“说书”这行。他的事业机遇在永远充斥着嗑瓜子声、搓麻将声和擦鞋掏耳吆喝声的世井茶馆里孕育而生。1994年2月17日，李伯清说他一辈子都记得，就是他开书的那一天。李伯清自创的用原生态语言和家常瞎话来调侃社会现象的诙谐风格，得到了众多成都人的喜爱。再加上长期底层社会的生活使他深谙人情世故，熟悉市井风情，讲述起男欢女爱、家庭生活、人际关系、社会丑恶、人间冷暖等凡人俗世的时候，尤其能得到普通市民的共鸣。两三百平方米的茶馆从每天只坐20人，发展到后来次次满堂彩的热闹非凡，前后不过短短几个月时间。然而李伯清的这一生注定是消停不下来的。曾经因为得不到成都任何一个正规艺术团体的认可，而负气远走重庆的事件，闹得沸沸扬扬；而今又因为出家未果，夹在媒体、观众和社会舆论之间，尴尬不已。为了避免闲言碎语，李伯清停止了一切“外交事务”，闭门谢客，将“掌门大任”交给了大弟子廖健。廖健继承了李伯清散打评书的优点，并自成一格地在其作品中加入了Rap、爵士、摇滚等元素，发明了“音乐散打评书”。但真正要想亲身经历散打评书的盛况，却只能遥想当年属于李伯清的光辉岁月了。
影响力：北有赵本山，南有李伯清
李伯清火了，《华西都市报》撰文：北有赵本山，南有李伯清；李伯清火了，成都的大街小巷到处都是他说评书的声音，时尚的年轻人腰里都挂着一个耳机，不听流行歌曲，都在听李伯清的评书；李伯清火了，“素芬、假打、散打”这三个词火爆的程度，是当今网络流行词汇望尘莫及的；李伯清火了，连三岁的娃娃都知道成都出了个“李伯伯”；李伯清火了，十几万观众的演出不在话下，演出费噌噌地往上涨；李伯清火了，连他自己也调侃说：“李伯清去上厕所，看厕所的小妹一见我就喊:‘呦，李老师的嘛。随便屙随便屙”；李伯清火了，桃李满天下，“李家军”成员涉足影视、音乐、主持、评书等多个领域。
李伯清火了，一介平头老百，被灌上了“巴蜀十大笑星”、“国家二级演员”等头衔；
李伯清火了，整个四川，都为这个其貌不扬的小老头倾倒。
经典段子
●酒是穿肠剑，色是刮骨刀，钱是人的胆，气是惹祸包。
●你是我的心，你是我的肝，你是我生命中的4分之3，你死了关我屁相干。
●如花似玉，如花椒似芋头，麻不死几个，哽都要哽死几个。
●素芬，起来起来，去把啤酒瓶瓶给我卖了，老子要回传呼了。
●这二年生东西烫哦！哪儿像我们那阵哦，耍三年朋友，连幺指拇儿都不乱敢勾一哈，勾了都要扯拐。现在，上午才认到，黑了就带回去了，第二天起来还要说黄话：“小妹儿，你咋睡到我这儿喃？”
●龟儿死人，你霉不来嘛问隔壁子李伯清咋霉的嘛！
● 成都人有个坏习惯就是见啥问啥，让很多外省人都搞不懂，比如说端碗面过来，“吃面哇？”我端的是面的嘛，端碗饭就问吃饭哇，拿个锅盔就问吃锅盔哇？这些都可以理解嘛，最怄人的是厕所头碰到,“嘿，解手哇？”我不解手我跑到这儿来爪子嘛？修理灯泡唆？更怄人的是，看到你在厕所格格上估到，脸都涨红了，他还跑过来问“解大手哇？”
