谈一点电影《哈姆奈特》观后感

刚踏入2026年不久，在第83届金球奖颁奖典礼上传来喜讯：由赵婷执导的电影《哈姆奈特》（Hamnet ）一举摘得最佳剧情片桂冠。尽管台湾地区还没有正式上映，我已经迫不及待在网络上先睹为快了。该影片如一首低吟的诗，在光影交错之间，悄然叩击心灵，令人回味无穷。起初看电影的前三分之一，我没有怎么看懂，略感晦涩，但随着情节的展开，越是看到后面，越是被打动，到最后，我居然落泪了。

因执导电影《无依之地》（Nomadland）而获得奥斯卡最佳导演大奖之后，赵婷的《哈姆奈特》再次在国际影坛上大放异彩，她太厉害了！

电影史上肯定有她一席之地，必将为她留下浓墨重彩一笔！

看完电影不得不感叹赵婷的才华令人折服，能将大文豪莎士比亚与妻子那段鲜为人知的情感故事搬上银幕本就已经极富挑战，她居然还拿到了影坛大奖。而且，极有可能在今年的奥斯卡颁奖典礼上再创辉煌。作为一名普通的观众，我观赏该影片后由衷的为她使劲鼓掌。国内媒体宣扬她是“华人之光”，我倒觉得这跟她是不是华人没有太大的关联，我看过一些外国媒体采访她的视频，她的文学修养和创作理念非常值得欣赏。她的创作超越了身份标签，根植于人类共通的情感土壤，诉说着普世的爱与痛。

我不剧透，只是简单地说一说我的一点观后感，《哈姆奈特》这部电影给我印象最深、最给我美感，并最喜欢的是，影片整体画面的色彩美学。

该部电影的视觉语言宛如一首无声的抒情诗，沉静、克制，却又饱含深情。全片以大地色系为主调，大量运用自然光与柔和的暖色系（如森林、土地、木头色、朴素的衣服等），营造出16世纪英格兰乡村的真实感与人物内心的温暖与伤痛。据介绍，赵婷没有选用摄影棚，所有的室外室内拍摄场景都是实景。

本片的色彩是我喜欢的类型，色彩富有诗意，不过度饱和，不追求华丽，而是透过光影和构图让色彩本身说话，带有宁静与庄重的质感。比如，在整个影片中，女主角Agnes 的服装始终是红色系，她永远是画面里最显眼的角色。相比之下，其他人物的服装色彩都普遍选择了灰色、褐色、黑色或白色，背景多数是植物的绿色与家具的大地色。除了醒目之外，女主角的红色系也呼应着她在这些角色里的特殊地位。

在这部电影里，文学巨匠莎翁（Will ）并非主角，而他的妻子阿格尼丝（Agnes）才是影片中的真正灵魂人物。赵婷以细腻的笔触，诗意的构图与深邃的情感节奏，还原了一个伟大作家背后那个同样伟大的女性，明确了阿格尼丝的感知情感和力量。这就是为什么在影片里，女主角演员杰西· 伯克利（Jessie Buckley ）始终穿着红色系的长裙。

《哈姆奈特》里的色彩画面特别的高级（网络图片）：







这是赵婷给两位主要演员说戏的图片（网络图片），她本人穿的长裙也是选择了大地色系。



《哈姆奈特》的色彩高级让我联想到我看过的另外一部电影《The Piano 》，两者皆有类似高质感的色彩视觉风格打动人心。那种不张扬却直抵灵魂的美，正是我心中理想电影应有的模样。





一部真正动人的电影，是所有的电影元素和谐共振的结果。对我而言，影片的画面美感和直击心灵的音乐是必不可少的两大元素。《哈姆奈特》的色彩完全与影片故事与情感吻合，它以低调而丰富的视觉语言描绘了莎士比亚与妻子及孩子们的爱、失去与不朽的内涵。这是一部色彩运用极具深度的电影，这也是赵婷的审美独到之处。

下个月，台湾将上映这部电影，我想去电影院再好好欣赏一遍，再次沉浸于那片温柔而深邃的光影之中。

我一向对画面的色彩搭配很在意，协调的色彩给人带来视觉的美感。这个视频是我上周在台北故宫博物院拍摄的，我很喜欢这样的色彩搭配，希望你也喜欢。



最近文学城的网络非常不稳定，期盼文学城能够尽快恢复正常！

1/21 写于台北