千篇一律，说的就是短剧。
凡“霸总”必强制爱，凡“家庭”必婆媳矛盾，复制粘贴式的套路充斥在同类型短剧，连人设和剧情设定都相差无几，科技公司总裁、小心眼儿婆婆…难怪剧集更新的速度，赶不上观众手指滑动的速度。
观众耐心有限，为了争夺注意力，大家各出奇招。
有想法和创意的，像《我在八零年代当后妈》这样在故事叙述上做文章，用“提质升级”进行正面收割。想法和创意跑偏的，像《高考逆袭，我反手揭秘真相》《麒麟送子，天降喜福》这样用“偷试卷”“一胎99子”上搞事情，靠无底线进行反向收割。
一念之差，却走向了“新奇”与“猎奇”这两个截然不同的方向。
离谱设定，不止“一胎99子”
只有做不到，没有想不到。
当你以为“一胎生八个”已经是人类极限时，短剧告诉你“一胎99子”才是想象力的边界。如果不是审核及时叫停，估计下一次大家看到的就是“一胎生下一个王国”。
事实上，在家庭伦理这块儿，短剧一直是创意无限。比如不孕不育的我重生后给全家送孩子，老公、婆婆、公公、公公小三……人手一个；准儿媳误会婆婆是未婚夫小三，订婚现场对婆婆拳打脚踢，结果婚礼上婆婆惊艳全场。
智商不一定在线，但情绪绝对拉满。
“老公、婆婆、公公、公公小三集体怀孕”，不仅从源头缓解了家里长辈的催生焦虑（毕竟长辈自己已经怀上了），更是让念叨“不就生个孩子，至于吗”的男性切身体会到了怀孕的辛苦，备孕妈妈们很难不共情。
“儿媳误会婆婆是未婚夫小三”这不是暗示婆婆貌美如花吗？“儿媳对婆婆拳打脚踢”婆婆却毫无反抗正说明她的善良柔弱。心慈貌美的自己和面相凶狠的儿媳，演出了多少婆婆的心声。这类婆媳剧还有镜像版，心慈貌美的儿媳和面相凶狠的婆婆，收割的则是儿媳群体的流量。
这些完全经不起推敲的离谱设定，直指家庭伦理类短剧的核心命题——“生育”和“婆媳关系”。围绕“生不出孩子、生不出儿子和生的不是自己的孩子”的生育冲突、“婆婆被儿媳妇欺负和儿媳被婆婆欺负”的婆媳冲突展开的剧情离谱设定能有N多种演化方式。
不过短剧离谱设定的重灾区，是霸总系列。
“霸道总裁爱我”已经是过去式了，霸道总裁爱上“离异的我”“做保洁的我”“绝经的我”才是当下主流。
一方面是对“霸总”物质层面的无限拔高，身价从百万千万变成百亿千亿；送的礼物从几十万的包包衣服变成动辄上亿的翡翠钻石。性格人品如何不说，财富和权力一定要尽在掌握。
另一方面是对“我”的苦难不断渲染，针对中老年市场推出的霸总短剧，拿女性苦难做文章，离异、绝经、更年期；针对年轻人市场推出的霸总短剧，则叠加苦难buff，被家人抛弃、被男方家人敌视、被领导误会。女主品德高尚是基础，经历苦难悲惨是标配。
然后在“拔高”总裁和“矮化”女主的基础上叠加一点婆媳矛盾和生育焦虑，最后加上杀手锏“重生”，离谱剧情万花筒就这样诞生了。“重生”叠加“生育”等于“重生之不孕不育的竟然是他”；“重生”叠加“生育”“婆媳”等于“重生之婆婆竟瞒着我老公不孕不育”；“重生”叠加“重生”等于“重生之不孕不育的老公也重生了”……
你所见到的短剧离谱剧情，基本都可以套入这个万花筒中。
游走在新奇与猎奇边缘
在短剧被大家彻底贴上“狗血”“离谱”标签之前，也曾有过不少高光时刻。
2023年，短剧《逃出大英博物馆》横空出世。这部剧以大英博物馆被盗后网友的留言为灵感，用拟人化的口吻，从化身为女孩的“中华缠枝纹薄胎玉壶”视角，讲述流落海外的文物渴望归家的故事。
精良的制作配上“文物回家”爱国情绪，该剧很快走红全网，并被各大官媒转发点评。剧情引发的强烈共鸣，甚至还引发了一波关于“文物回家”的话题讨论。
在这类题材特殊，时效性强的话题上，短剧的优势体现得淋漓尽致。制作周期短，能够快速吃到大英博物馆文物被盗的流量；剧情短凑，能够凝练地讲好一个故事，节约观剧时间，快速破圈。从后续网友由《逃出大英博物馆》延伸出的“文物归还”“家国情怀”的讨论来看，一部优秀的短剧所产生的社会影响力并不输于优质长剧。
2024年初，《我在八零年代当后妈》席卷春节档。该剧改编自网络小说《八零漂亮后妈，嫁个厂长养崽崽》，讲述了女大学生穿越回20世纪80年代，遇到离异带两娃的养猪场老板，一边谈婚论嫁与亲戚们斗智斗勇，一边把生意做大做强的故事。
借着当时“年代文”的热潮，该剧上线后，单日充值过2000万，最终的充值金额高达8000万元，而这部剧的制作成本仅200多万。可见，内容优质的短剧吸金力也非常强。
可惜这样靠创意出圈和吸金的短剧并没能成为业内主流，大部分的短剧还是在“霸总爱上我”和“婆媳关系”之间打转，围绕“霸总”和“婆媳”衍生的狗血剧情，撑起了短剧市场的半壁江山。
要在内容饱和度越来越高的“霸总”“婆媳”题材系列里拍出新意，只能从题材和剧情设定上下手。
“骨科”“po文”“洛丽塔”虽然在题材上够猎奇，但已经触碰到了法律边缘，无法在短剧中呈现。“女性主义”“历史洪流”“家国情怀”在短剧市场略显小众，既要讲好故事又要结合短剧观众的审美，结合得好是新奇，结合得不好是冷门，难度太大不确定太高。最具性价比的就是在现在的题材套路里，无限放大剧情冲突。
比如：一个婆婆不足以表现婆媳矛盾的复杂，那就给男主安排一个亲妈一个后妈，女主一对二，婆媳矛盾立马升级；女主怀孕不能缓解长辈的催生焦虑，那就安排长辈（不论男女）每人怀一个，焦虑立马从生少了变成生多了。
最近备受诟病的“一胎99子”大抵就是沿着这个思路来的。与其说短剧因为猎奇翻车，倒更像是因为创作偷懒翻车。
离谱设定背后的内容焦虑
投机取巧的离谱设定背后，是短剧的流量焦虑。
早前，短剧还能靠着节奏快、冲突密集，与喜欢娓娓道来的长剧拉开区分度。可随着长剧短剧化的进行，精品小长剧开始冲击短剧市场份额，这一冲击具体体现在长剧集数的减少和叙事节奏的加快。去年的热播剧《我的阿勒泰》只有短短八集，却将一个诗意的故事娓娓道来，意味深长；年初的黑马剧《雁回时》三两集便交代完故事背景，迅速切入主线，全程保持着快节奏。
这类“微短剧式叙事”的长剧既满足了观众对故事感的要求，又符合观众快节奏的观剧习惯，对注水长剧和狗血短剧都是打击。
除了长剧短剧化造成的分流，短剧内部的竞争也在加剧。
内容同质化严重，观众审美疲劳，一招吃遍天下鲜的时代已经过去，短剧只能瞄准“中老年”“都市”“宅斗”等细分市场，用更具针对性的内容精准获流。受众群体的窄化多少会影响到收益，加之现在投流成本的提高和平台分成，短剧拿到手的钱并不多。充值金额高达8000万元的《我在八零年代当后妈》刨去制作成本和各方分成后，利润仅200多万元。
流量和收益焦虑最终演变为了内容创作的分野，一支走短剧精品化路线，一支则在猎奇的路上跑偏。
前面提到，长剧在尝试短剧化，并且成功分到了一部分短剧流量；同样地，短剧也在向长剧取经。但长剧短剧化和短剧长剧化并不是同等难度，长剧短剧化，多少有点向下兼容的成分在里面；而短剧长剧化，需要的是资金、制作班底、演员的全方位升级，难度更大。所以，大部分短剧制作方更倾向于将《还珠》《唐朝诡事录》《雁回时》这类热门长剧IP短剧化，直接背靠大树好乘凉，而非自己开发IP。
而走向猎奇方向的短剧，要不是冒着被封的风险在题材上打擦边球，靠降低下限博出位；要不是就是在固定套路内，无限叠加“霸总”“婆媳”“娇妻”“重生”等矛盾点，或者极致放大单个剧情矛盾，生8胞胎变成生99胞胎。
用猎奇换流量、靠无下限错位竞争无疑是饮鸩止渴，“一胎99子”还没被嘲笑几天便遭下架。去年四月，《老公是个妈宝男》《最后的底线》《婆婆的狗窝》等一批刻意放大和渲染夫妻、婆媳矛盾等内容的短剧被下架，彰显了平台对打击含有不良价值观导向、违反公序良俗、低俗“擦边”等违规内容的决心。
留给不愿抱长剧大腿的短剧创作者的方向似乎就一个，像《逃出大英博物馆》那样找个长剧短剧主流剧情之外的题材，认认真真把故事讲好，开辟出一个与现在短剧主流完全不一样的优质内容生态。在这条路上，长短剧创作者既是竞争者，更是合作者。
