世界文化史速读

第七节 伊斯兰美术

　　公元7世纪时，在地中海东岸和南岸的广大地区，伊斯兰文明崛起，从而给这个地区统一的基督教体制带来了新的对抗因素。

　　“伊斯兰”的意思是顺从。伊斯兰教是由“先知”穆罕默德（公元570—632年）创始的、信奉全能的真主安拉的“一神教”。穆罕默德生于麦加，以麦地那为传教的中心，《古兰经》（意为“诵读的经文”）是伊斯兰教的最高法典。斋戒、诵经、礼拜、朝圣等，都是他们的修炼形式。其寺院在中国称为“清真寺”（“清”为清净，“真”为唯一），是伊斯兰建筑艺术的结晶。

　　伊斯兰教最初主要在贫困而缺乏文化的阿拉伯游牧民族如贝都印人中间得到传播，反映了阿拉伯民族要求进一步实现政治上的统一和形成集权国家的迫切愿望。穆罕默德在世之日，就致力于建立以伊斯兰教为最高信仰的统一的阿拉伯帝国。他的形象被描绘为一手拿《古兰经》、一手持剑的英雄，意味着信仰与征服。在他死后的50年间，历届哈里发（阿拉伯政教合一的领袖，意为“继承人”）不断向外扩张，他们从拜占庭帝国夺取了叙利亚和巴勒斯坦，把拜占庭式的基督教教堂改造成为清真寺，征服伊朗高原，击败波斯的萨珊朝（中国古籍称“安息国”），在乌玛雅德朝（公元661—750年）进一步扩张，向东深入中亚地区，占据阿富汗和印度北部，并一度威胁中国西部边境，唐史称之为“大食国”。向西进入非洲，沿埃及、突尼斯、阿尔及利亚，越过直布罗陀海峡，进入西班牙（公元711年），从而踏上了欧洲的领土。

　　乌玛雅德王朝建都叙利亚的大马士革，在那里建造了宫殿和清真寺。后来，阿巴斯王朝（公元750—1258年）迁都于今伊拉克的首都巴格达，在这里兴建的宫殿和寺院，明显地受到萨珊朝波斯艺术的影响。阿巴斯朝阿拉伯王国经济繁荣、文化昌盛，是伊斯兰建筑和绘画艺术的黄金时代。

　　清真寺

　　在建筑方面，伊斯兰世界突出的贡献是清真寺。它通常由长长的柱廊、举行净身仪式的水池和宽广的正厅组成。还有一个或几个尖塔，阿訇站在塔顶按时呼唤教徒们举行礼拜仪式。这样的设计是按照宗教仪式的要求产生的。

　　清真寺，作为伊斯兰特有的建筑形式，其特征有两方面：第一是构造上的特征，即从建筑的角度讲，它具有简朴、轻便、合理的特点，它的有效空间很大，几乎没有什么多余的东西，马蹄形的尖头拱门是伊斯兰建筑特有的样子，它合理地分散了上部结构的压力，中央教堂的圆顶是向拜占庭建筑学来的，但清真寺的圆顶多以木构架做骨骼，以减轻顶部的重量。第二是艺术上的特征，即从艺术风格上讲，它也有自己的特色，清真寺内没有祭坛，没有圣像，更没有关于真主和先知的生平故事绘画。他们这种反对偶像崇拜的传统，曾经影响过拜占庭帝国的偶像破坏运动。由于这个原因，清真寺内的装饰多是变形的图案装饰，绝大部分是几何形和花草图案。色调大部分是冷色调，明朗清净，与炎热的沙漠景观形成强烈的对照。

　　早期的清真寺在小亚细亚一带是以罗马的巴雪利卡式教堂改建的，没有什么独立的特点。到乌玛雅德朝，在大马士革、麦地那、依尔撒拉姆、阿勒颇及富斯塔特（即今日之开罗），建造了不少清真寺，其中最壮丽的，是公元691年在耶路撒冷所建的有“石头圆顶”的奥玛尔哈清真寺。它的八角形正厅，是以拜占庭建筑为榜样建造的。另一个杰出的作品是大马士革的大清真寺，它建于公元705—711年，有一连三个主厅，拱门是半圆形的。

　　阿巴斯朝是清真寺建筑的繁荣时代，从突尼斯的魁拉旺清真寺、开罗的苏丹·哈桑清真寺（公元877—879年），到遥远的土耳其边境撒马拉城现已成为废墟的清真寺，均为阿巴斯朝所建。阿巴斯朝清真寺的特征，是尖顶圆拱的出现和螺旋形尖塔的采用，它们都是进一步解决承重问题的需要。

　　拜占庭帝国消亡后，土耳其奥斯曼帝国征服了君士坦丁堡，1453年改名为伊斯坦布尔（伊斯兰之城）。1609—1617年，遵照阿胡米特苏丹的旨意，在已经改为清真寺的圣索菲亚大教堂的旁边，修建了著名的“蓝色清真寺”。

　　16世纪时，萨瓦维德朝在波斯地区兴建了许多重要的清真寺。其中以伊斯法罕有绿色乌釉尖顶穹隆的大清真寺最为出色，被伊斯兰世界赞誉为“清真寺之王”。

　　在西班牙地区，最早的清真寺建于公元785年，它的高大正面布满西班牙风格的抽象装饰图案。正厅拥有10排列柱，开创了使用双重拱券式立柱的先例，在面向圣地麦加的壁龛上，雕刻着精致的抽象图案，可以看出明显地受到拜占庭镶嵌艺术的影响。同样的结构也应用于托勒多的有9个圆顶的清真寺，这个清真寺后来又改成了基督教堂。

　　西班牙南部地区12世纪时是阿拉伯阿尔摩拉维德王朝的辖地，在科尔多瓦、塞维利亚和格拉纳塔等地，兴建了许多水平很高的清真寺，如1171年建成的科尔多瓦大清真寺，通体布满弧形线条组成的连续图案，是伊斯兰艺术与西班牙摩尔人的艺术互相渗透的范例。在格拉纳塔，作为伊斯兰对抗基督教征服的最后一块领地，留下了纳尔兹朝（公元1232—1492年）的无数艺术品，最著名的是14世纪的阿尔亨布拉宫殿，它具有堪称尖端的伊斯兰装饰图案，在南国的阳光下放出耀眼的光辉。这是一座富有传奇色彩的阿拉伯宫殿，被人们以克里特迷宫相称，分为“米诺牛之宫”与“狮子之宫”两个有柱廊环绕的宫殿。中间是“狮子喷泉”，三者处于一条轴线上。这两个宫室和塔楼，外观均纤细轻盈，内部装饰华丽而又明朗。此外还有“两姐妹之室”中的蜂房式天花板、“诸王之厅”中钟乳形饰板，都具有特殊的美，是阿拉伯艺术最高水平的代表。

　　西班牙的伊斯兰统治以1492年格拉纳塔为基督教徒所收复而告结束，但伊斯兰风格的建筑和装饰风格，在西班牙仍影响很深。

　　装饰艺术

　　伊斯兰教义不允许表现人物和动物，所以雕刻和绘画的发展受到很大的限制。结果，伊斯兰艺术家们在工艺美术领域中发挥了自己的聪明才智，创造了各种美妙的装饰图案。线条的疏密曲直、色彩的微妙变化，组成和谐优美的节奏，这是伊斯兰艺术家对世界艺术宝库的伟大贡献。

　　伊斯兰工艺匠师们在图案创造中表现出他们无限的创造才能。从单独的几何纹样到复杂庞大的建筑装饰，有连续、间隔、穿插，自由发挥，挥洒自如。图案组织是那样严密，而运用起来又如此轻松。加上那回曲的阿拉伯文字穿插，直线和曲线的几何纹样、缠绵不断的蔓草花叶……，流畅、舒展，进止自如，充分说明阿拉伯艺术家使用线条的才能。

　　伊斯兰美术的装饰风格，在圣、俗诸方面均得到巧妙地应用。建筑上的彩釉砖面装饰、嵌瓷壁画、大理石或木雕细工、织毯、刺绣、首饰、服装……各方面都呈现这种风格。特别是那种垂幛式的装饰纹样，其构图如同倒挂的钟乳石一般，在欧洲的华丽宫廷里也得到了应用。

　　金银细工和陶瓷方面，匠师们创造了各种秀美造型的铜或银制的壶、罐、酒杯、盘子等等。陶瓷造型丰富，色釉质量高超，尤其是青花釉的发展，在以瓷器发源地著称的中国亦不逊色。织毯方面，阿拉伯工匠的产品，以“波斯地毯”的名声，远销世界各地。

　　细密画

　　公元1258年，阿巴斯朝灭亡后，不准描绘人物及动物的禁令有所放松。这时，出现了附属于伊斯兰传奇文学作品的细密画插图艺术。画面色彩丰富，形象和构图体现出写实与想象的巧妙结合。透视法则也是按照东方的习惯自由处理的。巴格达是出产细密画的中心。14世纪时，在波斯地区的大不里士，也出现了水平很高的作品，13世纪时成吉思汗率蒙古人西下，带来中国文明，阿拉伯细密画家们兴致勃勃地从中国绘画中学到了东方手法。例如风景中的山川和树木画法，往往都归纳为几种简练的笔法。

　　土耳其奥斯曼帝国（公元1290—1922年），是伊斯兰世界最后的光荣篇章。13世纪奥斯曼从土耳其南下的时候，埃及的阿拉伯马姆鲁克王朝尚在强盛中，他们在开罗建造了豪华的巴桑苏丹的清真寺。1453年奥斯曼帝国征服拜占庭，再度统一阿拉伯世界，16世纪时，在伊斯坦布尔修建了阿胡米特一世的蓝色清真寺，在印度的莫卧儿帝国领袖们，则修建了著名的泰姬陵庙（1632—1653年）。这是伊斯兰艺术最后的光辉。