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《茶花女》La traviata - 祝酒歌

(2008-01-31 07:40:28) 下一个


巴黎蒙马特公墓,一座白色大理石冢上,透明的盒子里嵌着一束工艺茶花。酷爱茶花的阿尔丰西娜·普莱西安眠于此。这位在23岁芳龄香消玉殒的女子就是茶花女的原形、小仲马的情人。阿尔丰西娜去世五年之后,话剧《茶花女》在巴黎首度公演时,感动了场下的意大利歌剧天才威尔第。一年后,他将《茶花女》搬上了歌剧舞台。小仲马曾评价:“百年后, 也许谁也记不起我的小说《茶花女》了,但威尔第却使它成为不朽!”

歌剧讲述了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--薇奥列塔。但仅仅把她作为一个曾名噪一时的巴黎妓女则低估了这位“被判死刑”的交际花,她直到生命的尽头都不肯放弃对真挚的爱情的向往和为了挽回一个家庭的"荣誉"而决然牺牲自己的善良,淳朴的精神。人性和爱,高雅的爱情,崇高的生命和美丽的死亡,除此之外它不含任何杂质。小仲马将茶花女塑造成“被玷污的圣母玛利亚”,在圣洁和妖艳之间,留下了巨大的回旋,而威尔第则用美轮美奂诠释了一幕经典的高雅,一种美丽的浓重,一个摇曳在流行于经典之间,永远活在圣洁和妖娆间的茶花女。

一、 剔透的人物塑造

歌剧旋律婉转自然,细微的心理描写、诚挚优美的歌词和具有穿透力的悲剧力量集为一体。女主角薇奥利塔虽然于剧中凋谢伤逝,却作为不朽的艺术形象永远盛开于歌剧历史上,不少天生丽质的女歌唱家为之折腰———那么神秘孤傲的气质、从容淡定中的举手投足,特别是著名女高音舒瓦兹考普芙扮演的茶花女形象之美足可免疫于时间,虽然略带有些哀婉和苍白。剧中人物演唱的时候平静矜持,内心中却是沸腾的,当听到情人说她的那些同伴不配做她的朋友时,她居然回答:“她们是我仅有的朋友,要知道我并不比她们强啊!”从优雅寂静中默默传达出一丝撕心裂肺的痛楚。

二、 音乐的和谐统一

(1)咏叹调渲染内心情感

音乐是人物内心活动、思想挣扎、情绪混沌的重要载体。而威尔第为剧中人物设计了最优美、最有欣赏价值的合唱、重唱和独唱的宣叙调以及咏叹调等,用悲剧性的故事,反映人世间的冷酷无情和真善美。人类情感的真实和戏剧性因素,赋予了他音乐创作的充实而广阔的天地。

《永别了,过去的一切》是歌剧中第三幕,小提琴将富有悲剧色彩的薇奥列塔悲惨的一生浓缩在这哀婉的音乐里。屋外,整个巴黎都在狂欢;屋内,不久于人世的女主人公在忧郁和悲泣的情绪里独自深思。这一咏叹调的前奏是由双簧管奏出,双簧管独具的音色被作曲家用来形象地刻画了一个病弱的人在失望中向人生告别的情景。高音,以强弱似断非断的旋律,准确刻画了薇奥列塔由于悲伤和失望在死亡面前显露出超脱与自慰的形象。a 小调主和弦,沉重而绝望地预示着主人公即将迎接死神的降临,随着她的死去,悲哀和痛苦都将消失,更强调和渲染了悲剧色彩,深刻地表达出音乐的内涵。

(2)重唱、合唱的烘托

威尔第把性格的刻画和情节的展开紧密地联系,采用重唱与合唱推动着戏剧发展。

音乐名段《饮酒歌》可谓脍炙人口,这是歌剧《茶花女》第一幕第二场中的一首歌。剧中的女主人公薇奥列塔久病初愈,在家里举行宴会。想要将薇奥列塔出淤泥而不染的性格恰当地表演好是非常不易的。花腔女高音在第一幕中表现的玩世不恭的轻俏,最后咏叹调里决心在狂欢的旋风中度过余生的精彩大段花腔,第二、第三幕中很富于抒情性的唱段,及那些表现生离死别味道的剧词和音乐, 都因连接紧密的重
唱、合唱而熠熠生辉。

(3 )管弦乐的积极作用

作品中的管弦乐改变了一向的从属地位,起着积极的作用。管弦乐的倾诉可以感知人物的内心活动和剧情的发展。歌剧的第一主题是一段富有表现力的旋律。到第三幕,这段旋律才再次出现,产生了绝妙的效果:哀惋悲诉,纤弱无力的音调刻画出女主人公临终前痛苦沮丧的心情。第二幕中,薇奥列塔在与老阿芒的严酷会面后向阿尔弗雷德痛苦道别时,再次响起了这段旋律。序曲中,乐队两次演奏这一曲调。第二次演奏时,加入了一些与旋律相对应的小小的装饰音符,加强了人们对薇奥列塔性格中轻浮的一面的联想。

三、死亡与生活

  整部作品贯穿着爱情、生活和死亡一条主线,用凄婉的音乐和精湛的唱腔向我们展示了一种生命的态度。

开场的弦乐前奏曲像一首小交响诗,作曲家以一首前奏曲来代替序曲,绵延的想象力和重量级的技术成分堪称一绝。第一个主题是近于静态的旋律,仿佛是在叙述薇奥列塔的悲惨生活一般,表现了从痛苦世界中解脱出来的是纯洁的灵魂,而加弱的弦乐器在高音区奏出的悦耳的音响,又使这段音乐显得特别温暖而诚挚感人;乐曲的第二个主题的调性与和声都很清晰,旋律宽广,是女主角薇奥列塔纯真爱情的象征,它好似在想天空飞去,然后又消失在让人战栗的沉寂中。

向自己的过去告别,她顾影自怜,死神在向她走近,一首充满伤感的咏叹调,就连上帝听了都会怜悯她。此时外面的喧闹打破了沉重的气氛,对比之下更显薇奥列塔的凄凉、悲惨。当阿尔费莱德又出现时,可怜的女主人公对生活又充满了向往,她挣扎最后一点力量和唱起了一首二重唱,然后取出自己的一幅肖像送给爱人并祝福他找到一个纯洁、温柔的姑娘。最后感人的五重唱,是升华的是爱情,而进行曲的节奏衬托出她的凄美歌声,在对“欢乐”的呼喊声倒下。

飘零在舞台上的是香消玉殒的薇奥列塔玉体,但茶花女的高洁生命和凄美爱情成为不朽而传唱至今。我们有理由相信,这份纯真和质朴如精酿的烈酒,愈久愈香。

(from SOHO, 幽幽)

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