企业家张艺谋的艺术之死

曾经很喜欢张大艺术家的作品。特别是他早期的，象红高粱，一个也不能少，秋菊打官司，再就是大红灯笼高高挂和菊豆，等等。还自认为也是张的“粉丝”了。

也是不知道从啥时候开始，自己再没有以前那样，对他新作品充满期待了。细想下来，大约就是从他的那部“大卖”的商业片“英雄”开始的吧。个中的缘由，倒是有点儿值得玩味的。就写点儿吧。

以前，张大导还是个“艺术家”的时候，算是个“话题导”了吧。红高粱一望无际，越过国界，走向了世界。菊豆和大红灯笼“让世界看到了中国的陈旧落后”，一个也不能少，秋菊打官司直面草根的生活，不一而足。无论是艺术上的探索，追求，还是电影语言的运用和拓展，都可圈可点。特别是他摄影的功底，在导演的角色上面的综合运用，是许多其他导演无法企及的。

值得点到的，还有他“大红大绿”的色彩语言。所有的东东都是使用到极限的手法，高粱地一眼望不到边，红色，那就红彤彤，到你眼睛“看啥都是红”的了。不然就满眼的黄菊花（满城尽带黄金甲），黄沙漫天，秋叶曼舞，等等。说实在的，艺术的语言是一回事，恐商业大片，也经常性地来这样的几招。

与此相对的，可以简单片面地理解为”少就是多“（less is more）。类似于中国画技法里的白描，还有水墨。简单的黑白设色，以墨色的浓淡，晕染为主，少少的颜色（甚至完全黑白）为辅。有些国画大量使用留白技法，大面积的空白，使欣赏者留有大片的想象空间。它讲究的是意境，和空灵。

窃以为，张导演从一位出色的艺术家走上了成功道路的同时，却成为了一名“商人”。原因也多。

中国电影成为了很大的，成功的市场，其一。从合作人，投资人的角度来看，投入的资本，需要高回报来支撑。不然的话，很多人是不愿意无利可图，献身（献资）电影艺术的。名导演，当然免不了俗。

张导演的“大红大绿”的色彩语言，很适合当今的市场，其二。这里面有电影观众群体的欣赏口味，有国家宣传/广告的需求，更有商业运作里面所有当事人的索求。这恐怕也是他中后期作品，难在电影奖项里受到青睐的原因吧。

印象很深的一次，是张出面导的太庙实景的歌剧图兰朵。看了，另收藏了DVD版，发现除了场面宏大之外，实在属于空洞无物的出品。相比多年前波斯顿多明戈版，高下立显。也是出乎本人的意料，并从此对张少了许多关注。到了后来的，归来，三枪，还有不记得的，也罢也罢了，只能。

本人持这种观点，反对的人一定也无数。只能这样了事：萝卜白菜了。

大家不难比较，迪斯尼的秀，要是老人孩子一堆，去玩去看，就很好。现在对张大老板的作品，感觉上就有点儿象这样。红绿蓝，茉莉花啥的，无语啦。

说到底，成功的艺术家，或许大多很潦倒，而成功的艺术商人，也就负责花钱吧。看与不看，大家还是有自由和选择的。一句话，张老板的东东，往事如昨。